martes, 19 de julio de 2011

CRAVAN VS. CRAVAN

Título Original Cravan Vs. Cravan
Director Isaki Lacuesta 
Año 2002, España 
Guión Isaki Lacuesta
Música Victor Nubla
Fotografía Gerardo Gormenzano
Sinopsis En 1918, el poeta y boxeador Arthur Cravan desaparece en el golfo de México sin dejar rastro. En la actualidad, otro boxeador y artista, el director de cine Frank Nicotra, inicia una investigación que lo llevará tras los misteriosos pasos de Cravan desde Suiza hasta México, pasando por París, Londres y Barcelona.  
 Premios
Gran Angular en el Festival de Sitges a la mejor película en 2003
Mejor Director Novel en el Festival de Sitges en 2003
Mejor Opera Prima en el Festival de Sant Jordi en 2003





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¿Por qué la hemos elegido?

El gran problema del cine documental es su escasa difusión, y la noción ya generalizada en el público de que el documental es algo que se ve en televisión, y no algo por lo que se paga para ver en un cine. Sus realizadores suelen contar con no pocas dificultades en su filmaciones, con precariedad de medios y adversas condiciones de rodaje. Poco a poco y gracias a películas como Farenheit 9/11 (Palma de Oro de Cannes en 2004) los documentales van ganando su espacio en las salas de cine comercial del mundo. Desde el Sejie abogamos por una mayor difusión y censuramos la desafortunada etiqueta de “cine de segunda”.
Para ello hemos elegido el primer largo de uno de los mejores documentalistas españoles de la última década, Isaki Lacuesta. Este joven realizador, sólo tiene 36 años, tiene títulos tan importantes a sus espaldas como La leyenda del tiempo, Los Condenados o, la recientemente estrenada, La noche que no acaba, documental que repasa la vida de la actriz Ava Gadner.
 

Isaki nos acerca a la figura Arthur Cravan, sobrino de Oscar Wilde y reivindicador de su memoria, poeta vanguardista admirado por dadaístas y surrealistas, prófugo de los ejércitos de seis países, boxeador profesional, leyenda, Arthur Cravan, en el mundo Fabian Avenarius Lloyd (Lausana, 1887-desaparecido en el golfo de México 32 años después), es uno de esos personajes alucinantes de un siglo XX lleno de ellos.
Construida como una pesquisa en torno a un mito, con testimonios de artistas, poetas, galeristas, historiadores, coleccionistas y aficionados, aparecen entre otros en la película el nieto y biógrafo de Wilde, Merlin Holland, el pintor Eduardo Arroyo y, brindando un extraordinario testimonio, el único testigo directo del combate Cravan-Johnson, Juli Lorente, que tenía siete años.
El eje sobre el cual pivota el filme es otro artista vinculado al cuadrilátero, Frank Nicotra (Grenoble, 1965), director de cine y boxeador, que protagoniza la investigación sobre Cravan y deviene en el proceso como un álter ego del personaje.

viernes, 8 de julio de 2011

CARLOS, LE FILM

Título Original Carlos, le film
Director Olivier Asayas
Reparto  Édgar Ramírez, Fadi Abi Samra, Ahmad Kaabour, Christoph Bach, Rodney El Haddad, Julia Hummer, Alexander Scheer, Talal El-Jordi, Nora von Waldstätten, Juana Acosta
Año 2010, Francia
Guión Olivier Assayas, Dan Franck
Música Varios
Fotografía Yorick Le Saux, Denis Lenoir
Sinopsis Ilich Ramírez Sánchez, alias Carlos, es un personaje clave en la historia del terrorismo internacional de los años 70 y 80. Considerado por algunos una figura de la extrema izquierda romántica, de hecho era un mercenario oportunista que trabajaba para los servicios secretos de cualquier potencia de Oriente Medio. Además, llegó a formar, al otro lado del Telón de Acero, una organización que estuvo activa durante los últimos años de la Guerra Fría.


Premios 
Premios del cine europeo: Premio al mejor montaje y nominado a la mejor dirección.
Premio a la mejor miniserie hecha para tv (su montaje de más de seis horas)
Premio al mejor director y mejor película extranjera de la Asociación de críticos de Los Ángeles.
Premio a la mejor película extranjera según la National Society of Film Critics (NSFC).
Premio a la mejor película extranjera según la Asociación de críticos de Nueva York. 
Premio Aces Especial para la actuación de Edgar Ramírez.
Premio a la mejor película del Festival Internacional de cine de Sao Paulo. 


¿Por qué la hemos elegido?
Hoy en día son muchas las voces de entendidos que dicen que "el mejor cine se hace en televisión". Ahí están grandes ejemplos de series actuales como: Dexter, breaking Bad, Mad men, Modern Family, etc. Numerosos son los casos de creadores de cine que realizan incursiones en la televisión o de esos grandes directores que empezaron en la televisión. 



Olivier Assayas es un gran director francés, responsable entre otras de Finales de agosto, principios de septiembre o Las horas del verano. Ahora realiza esta incursión en la televisión, adaptando más tarde su visión del terrorista a unaversión cinematográfica de no más de dos horas y media. El resultado derrotó a la miniserie bélica the Pacific, producida por Steven Spielberg y gran favorita para alzarse con el Globo de oro.
Todo el mundo ha comentado el mimetismo de Edgar Ramírez con su personaje y la película ha obtenido grandes alabanzas si bien se celebra más la versión extendida para televisión, mucho menos "cortada". Esperemos con esta película contribuir a acercar esos dos mundos que son cine y televisión, para que comprobar que aunque hoy la televisión de vergüenza ajena, cuando se hace buena, puede serlo y mucho. Por que todos queramos ver la miniserie entera, después de esta película y porque nos provoque querer experimentar con otros cineastas televisivos-cinematográficos, como Raul Ruiz con su también celebrada Misterios de Lisboa.

domingo, 3 de julio de 2011

O FANTASMA

Título Original O fantasma
Director João Pedro Rodrigues
Reparto Ricardo Meneses, Beatriz Torcato, Andre Barbosa, Eurico Vieira, Joaquim Oliveira, Florindo Lourenço, Maria Paola Porru
Año 2000, Portugal
Guión João Pedro Rodrigues, Alexandre Melo, José Neves, Paulo Rebelo
Música Paulo Rebelo, João Pedro Rodrigues
Fotografía Rui Poças
Sinopsis Sergio, un atractivo joven recolector de basura, solitario, sin mayor compañía que la de su perro Lorde, recorre las calles de Lisboa con la intención de tener encuentros sexuales con hombres anónimos. Una noche se obsesiona con perseguir al que cree es el fantasma de sus sueños, y se mete en un juego que al final él no controla...


Premios 2000 Nominada al León de Oro en el Festival de Venecia.
2000 Gran Premio a la mejor película extranjera en el Festival de Entrevues.
2001 Ganadora del premio a la mejor película en el Festival de cine gay y lésbico de Nueva York.
2001 Nominado a los globos de oro portugueses al mejor actor protagonista.
            
 
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¿Por qué la hemos elegido?
La cinematografía portuguesa es esa gran desconocida, al menos para el que suscribe estas líneas. Sabíamos al iniciar esta andadura festivalera que precisamente por eso alguna incursión del país vecino habría entre las seleccionadas. Primero había que encontrar el autor para el que no había demasiadas opciones que nos interesaran de manera razonable: Manuel Oliveira, Joao Pedro Rodrigues o Pedro Costa. El segundo ha sido el seleccionado, quizás no con acierto pero sin con interés. Oliveira ese ese ser casi centenario que sigue realizando cine con el mismo amor por el séptimo arte que al principio y Pedro Costa es la persona más conocida en el circuito festivalero y crítico. Es admirado y reseñado a partes iguales en todas y cada una de las revistas especializadas.     


El caso de Joao Pedro Rodriguez es más interesante: Su cine es paradigma de toda una generación y explora casi desde lo feista, de la disonancia de lo sensitivo, los sentimientos más profundos y aparentemente enterrados, los más irracionales: la necesidad de sexo, de amor, de violencia… Con esta película pretendemos descubrir una nueva filmografía, una forma diferente de narrar, una película áspera y cruda, pero real y honda. Y sobre todo reivindicar que a unos cuantos kilómetros, nuestros vecinos los portugueses, también llevan muchos años haciendo cine.




































































































































sábado, 2 de julio de 2011

HALLAM FOE

Título Original Mister Foe (Hallam Foe)
Director David Mackenzie
Reparto Jamie Bell, Sophia Myles, Ciarán Hinds, Jamie Sives, Claire Forlani, Maurice Roëves, Ewen Bremner, Ruth Milne, John Paul Lawler, Lucy Holt
Año 2007, Reino Unido
Guión David Mackenzie, Ed Whitmore (Novela: Peter Jinks)
Música Varios
Fotografía Giles Nuttgens
Sinopsis La madre de Hallam ha muerto ahogada, y su padre se ha casado con Verity, una mujer hermosa y excitante. Hallam sospecha que ella es la asesina de su madre y está dispuesto a demostrarlo, así que se dedica a espiarla con unos prismáticos. Lo malo es que cuanto más se convence de la perversidad de Verity, más atracción siente hacia ella. Huyendo de ese sentimiento se traslada a Edimburgo, donde conoce a una empleada de hotel que se parece bastante a su madre. Hallam toma de nuevo los prismáticos y desde un tejado observa la vida de su nuevo objeto de deseo...


Premios 2007 Mejor Actriz en los BAFTA de Escocia
             2007 Oso de Plata a la mejor banda sonora en el Festival de Berlín
             2007 Mejor fotografía en el festival de Copenhage
             2007 Premio de la crítica en el Festival de Verona
            
 
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